Členové | Members
Lukáš M. Vytlačil (flauto traverso, recorders)
Lukáš M. Vytlačil,
hudebník, dirigent, historik a muzikolog, je uměleckým
vedoucím Ensemble Sporck. Vystudoval na Konzervatoři v Teplicích hru
na zobcovou a příčnou flétnu, později také dirigování u Jana Valty. Za
tato studia obdržel r. 2007 Cenu Nadace Leoše Janáčka. V roce 2011
absolvoval barokní flétnu u Jany Semerádové na Univerzitě Karlově v
Praze, kde roku 2017 též dokončil studium hudební vědy. Zúčastnil se
mnoha interpretačních kursů u předních interpretů (Peter Holtslag,
Ashley Solomon, Barthold Kuijken, Jostein Gundersen,
Anneke Boeke, Petr Zejfart, Jorge Salgado Correia ad.). Pod vedením
Rebeccy Stewart se také věnoval zpěvu
vokální polyfonie. Spolupracuje s domácími soubory staré hudby, jako
Ensemble Inégal, Musica Florea, Capella Regia Praha, či The Czech
Ensemble Baroque. Kromě
ČR vystupoval také v Německu, Francii,
Belgiii, Portugalsku, Gran Canarii, Polsku, Litvě a Maďarsku. Jako
dirigent spolupracoval např. se Severočeskou filharmonií,
Orchestrem Fóra mladých, či s klavíristou Ivem Kahánkem, a v l.
2006-2008 byl sbormistrem dětského sboru Fontána. Kromě koncertů se
věnuje také pedagogické činnosti. Vyučoval hru na zobcovou flétnu na
Konzervatoři v Teplicích (2005-2009) a připravoval také vzdělávací
projekty pro
Pražské jaro a Českou filharmonii. Nyní vede třídu zobcové flétny na
pražské Konzervatoři Jana Deyla. Zabývá se taktéž historií a mluveným slovem.
V letech 2013 až 2022 pracoval na Akademii věd České republiky, v současné době působí v Národním památkovém ústavu.
Lukáš Michael Vytlačil, musician, conductor, historian and musicologist, is the
artistic leader of the Ensemble Sporck. He graduated in recorder and
flute at Teplice Conservatoire, where he later also completed studies
in conducting with Jan Valta. In 2008-2011 he studied baroque flute with
Jana Semerádová at Charles University in Prague, where also graduated
the musicology in 2017. For this studies he received in
2007 the Leoš Janáček Foundation Prize. He has
participated in many interpretation courses with notable performers
(Peter Holtslag, Ashley Solomon, Barthold Kuijken, Jostein Gundersen,
Anneke Boeke, Petr Zejfart, Jorge Salgado Correia et al.) and he followed Rebecca Stewart's classes in
vocal polyphony. He
has been collaborating with several Czech early music ensembles, such
as Ensemble Inégal, Musica Florea, Capella Regia Praha, or The Czech
Ensemble Baroque. Apart from giving concerts
in the Czech Republic, he has also performed in Germany, France,
Belgium, Portugal, Gran Canaria, Poland, Lithuania and Hungary. As a conductor he
has collaborated with the North Czech Philharmonic Orchestra, with
the Youth Forum Orchestra or with the pianist Ivo Kahánek, and in
2006-2008 he was choirmaster of the children's choir Fontána. Besides
performing, he is also engaging in educational activities: in 2005-2009
he was teaching at Teplice Conservatoire; later he prepared educational
projects for the Prague Spring Festival and for the Czech Philharmonic
Orchestra. Now he leads a recorder class at the Jan Deyl
Conservatoire in Prague. Outside
music and musicology takes a keen interest in history and recitation. Worked at the Czech Academy of Sciences (2013-2022), and now he is at National Heritage Institute.
Katalin Ertsey (lute, theorbe)
Katalin Ertsey
pochází z východomaďarského Debrecenu, kde se hře na loutnu začala
věnovat ve svých dvanácti letech pod vedením Adama Bálinta. Po ukončení
studia biologie na debrecínské universitě byla přijata na Royal College
of Music v Londýně, kde vystudovala hru na renesanční lounu a theorbu ve
třídě Jakoba Lindberga. Svoje umění dále zdokonalovala u Lyndy Sayce,
hlavní loutnistky souboru The King's Consort. Coby
hráčka na theorbu se Katalin Ertsey zúčastnila projektů jako
Monteverdiho Mariánské nešpory (Brandeburg Baroque Soloists), Rebelovy
Les éléments (Linden Baroque Orchestra), Händelovo Vzkříšení (London
Händel Festival), Monteverdiho Korunovace Poppey (Benjamin Britten
International Opera School) nebo turné po Velké Británii se souborem
Zadok Baroque. Jako loutnistka se představila
na sólových recitálech a koncertech loutnových písní v londýnských
National Gallery, Dulwich Picture Gallery, Victoria &
Albert Museum nebo Shakespeare's Globe Theatre Education Centre, London
City Showcase Festival, dále ve švédském Nyköpingu nebo ve francouzském
Chateau Palayson. Katalin Ertsey je zakládající členkou souboru Tesoro
Antico.
Katalin Ertsey was born in Debrecen, Hungary. Since starting lute at the age of twelve, she has gone on to graduate from the Royal College of Music, London, where she studied the renaissance lute and theorbo with Jakob Lindberg. Katalin also holds the Master of Science degree from the University of Debrecen, specializing in Hydrobiology. Katalin regularly appears as a soloist, accompanist and continuo player in concerts throughout the UK and mainland Europe. Engagements have included Monteverdi Vespers with Brandenburg Baroque Soloists, Rebel Les élémens with Linden Baroque Orchestra, a UK tour with Zadok Baroque ensemble, Handel's La Resurrezione at the London Handel Festival, Monteverdi's L'incoronazione di Poppea for the RCM International Opera School, appearance at the London City Showcase Festival, a lute song recital for the New London Orchestra Young Performers Concert Series, and Michael Chance's lute song masterclass. Katalin has collaborated with the Shakespeare's Globe and appeared on ITV1 in the Inspector Lewis series. She has given solo recitals in venues such as Victoria and Albert Museum, British Library and National Gallery, London. Katalin regularly performs with the Swedish soprano Eva Karell, with whom she is also the first prizewinner of the RCM Early Music Competition. She is a member and co-founder of Tesoro Antico baroque ensemble with whom she has recently performed at St Lawrence Jewry Music Festival.
Alena Hönigová (harpsichord)
Alena Hönigová
vystudovala cembalo na Akademii múzických umění v Praze u Giedré
Lukšaité Mrázkové, Zuzany Růžičkové a generálbas u Václava Lukse.
V letech 1999-2004 pokračovala ve studiu na Schole cantorum basiliensis
(Basilej, Švýcarsko), kde se věnovala cembalu, fortepianu, generálbasu a
improvizaci (Andrea Marcon, Jesper Christensen, Edoardo Torbianelli).
Svoje studium zakončila diplomovou prací (hudebně vědecké pojednání a
nahrávka) o sbírce "Haschirim ascher lischl'lomo" od Salomona Rossiho. V roce 2001
vyhrála se souborem "La Vinciolina" cenu festivalu v Göttingen. Od téhož
roku do roku 2009 působila na Schole cantorum basiliensis jako
cembalistka a korepetitorka (nastudování dipl. koncertů, korepetice,
speciální projekty). V roce 2002
založila "Ensemble Muscadin". Vedle běžné koncertní činnosti
zrealizovala roku 2006 také uvedení současné opery "Esther" od Borise
Yoffeho, zkomponované pro historické nástroje. Pravidelně koncertuje
jako sólistka na cembalo a fortepiano nebo v rámci nejrůznějších
hudebních souborů. Od roku 2004 do roku 2010 organizovala v Basileji
úspĕšnou koncertní řadu v kostele sv. Leonharda, na niž v roce 2011 navázala cyklem koncertů raně romantické hudby ve Wildt´sches Haus. V letech 2011 -
2015 realizovala pravidelnou koncertní řadu duchovních koncertů barokní
hudby v barokním refektáři dominikánského kláštera sv. Jiljí v Praze a
2012 - 2018 též Hudební léto v Jezeří, které se dramaturgicky zaměřovalo
na hudbu lobkovické kapely. Alena
Hönigová také přednáší a vyučuje na mistrovských kurzech (2013-2014,
2016 ve Valticích, 2014 v Želivě a Košicích, 2015 v Rezekne v Lotyšsku,
2017 v Seehaus, 2018 na konzervatoři v Teplicích). V roce 2005
natočila pro švýcarské rádio DRS2 s flétnistkou Corinou Marti CD
"Seicento im Lombardei" (2006 vydavatelství Ars musici), 2007 bachovské
CD pro francouzský label Edition du nopal a 2009 nahrávku vokálních
a instrumentálních děl Salamone Rossiho (Panclassics, CH). 2011 vyšla
její nahrávka skladeb pro fortepiano Jana Ladislava Dusíka (Koramant
Records, CH) a v roce 2014 CD Jommelliho kantát (Ensemble Muscadin,
um. vedení Alena Hönigová). Její poslední CD je věnováno orchestrálním
skladbám lobkovického kapelníka Johanna Joseph Röslera (1771-1812).
Alena Hönigová completed harpsichord studies in the Prague Academy of Music, going on to her soloist´s diploma with Giedré Lukšaité Mrázková and Zuzana Růžičková in 1999. From 1999 to 2004 she pursued postgraduate studies at the "Schola Cantorum Basiliensis" concentrating on the harpsichord, fortepiano, thoroughbass and improvisation. Her teachers were Andrea Marcon, Edoardo Torbianelli, Jesper Christensen, Gottfried Bach and Emmanuel le Divellec. Her special project was the collection "Song of Solomon" by Salamone Rossi, which she wrote a treatise on and recorded. Together with the "La Vinciolina" ensemble, she won first prize in the "Gotha Competition" at the Handel Festival in Göttingen in 2001. She began working as a harpischordist and rehearsal pianist at the "Schola Cantorum Basiliensis" in the same year. In 2002 Alena Hönigova formed the "Muscadin Baroque ensemble", with which she has premiered several contemporary works, including the chamber opera "Racine´s Esther" by Boris Yoffe in 2006. She was organiser of the concert series in St. Leonhard´s church in Basel 2004 - 2010. Since September 2011 is she leading the spiritual barock concerts in the dominican monastery of St. Giles in Prague. Since sommer 2012 is she realising a Music Festival in the castle Jezeří in north Bohemia (composers conected to Franz Maxmilian Lobkowicz, beginnig of 19th century). As a soloist, accompanist and chamber musican, she frequently collaborates with many early music ensembles and soloists. As a recording artist, she appeared on numerous solo and chamber music CDs, such as "La primavera del barocco" (Ars Musici AM1406 - 2), Johann Sebastian Bach: Sonatas for flute and harpsichord (together with Corina Marti)(Editions du Nopal, Fr), Salomone Rossi: The Song of Solomon -a collaboration of "Ensemble Muscadin" and "Profeti della Quinta" (Panclassics, CH, PC 10214), Jan Ladislav Dussek: Fortepiano works (Koramantrecords, CH, KR 11001).